Najdrahší umelci sveta

Vincent van Gogh, Amedeo Modigliani a mnohí ďalší svetoznámi umelci prežili život v absolútnej chudobe, umreli zabudnutí, vyčerpaní a bez haliera. Až po smrti sa ich diela začali predávať za veľké peniaze. Naopak, dnes sa známi svetoví výtvarníci tešia ob

Vincent van Gogh, Amedeo Modigliani a mnohí ďalší svetoznámi umelci prežili život v absolútnej chudobe, umreli zabudnutí, vyčerpaní a bez haliera. Až po smrti sa ich diela začali predávať za veľké peniaze. Naopak, dnes sa známi svetoví výtvarníci tešia obdivu, sláve a žijú na vysokej nohe. Ich tvorba sa kupuje za obrovské milióny. Francúzsky časopis Le Point zostavil rebríček desiatich najdrahších výtvarných umelcov planéty. Súčasné umenie sa nikdy nepredávalo za také horibilné sumy ako dnes.

Keď sa spomenie Jeff Koons, ktorý stojí na najvyššej priečke medzi najdrahšími výtvarníkmi, každý kunsthistorik ohrnie nos - ten gýčiar! A predsa si smotánka, čo sa topí v peniazoch, kupuje práve jeho. Za jedno Koonsovo dielo bol kupec ochotný dať 14,5 milióna eur! (To je viac ako 433 miliónov korún.) Odborníci vidia v Koonsových sexuálnych obsesiách, Hirstovom kulte liekov, obrovských prsiach od plastického chirurga, ktoré predstavuje John Currin, či problémoch rasovej segregácie, ktoré zobrazuje Marlene Dumasová, a grotesknom voyerizme ako z televíznej reality šou Paula McCarthyho katalóg našich vlastných psychóz. Preto ich vraj túžime mať doma.

A vodou na mlyn v enormnom raste cien za súčasné umenie v posledných rokoch bola rýchlo sa zväčšujúca vrstva závratne bohatých ľudí, ktorí sa aj cez šialené sumy za vychytených umelcov snažia dostať medzi elitu. Obrazy už nekupujú iba boháči z Európy a Ameriky, medzi novými miliardármi, čo sa chcú aj takto pridať do sveta luxusu a glamour (ligotavého) životného štýlu, sa objavili ľudia zo sveta financií, moderných technológií, nafty či komunikácií z Indie, Blízkeho východu, Ruska, Ukrajiny, Brazílie i Číny.

Globalizácia prekvitá aj medzi najdrahšími umelcami. Ani tu už nedominujú len Európa a Amerika. Medzi desiatkou najdrahších sú piati zástupcovia Ázie. To, že si tiež môžu dovoliť, čo sa im zapáči, dokazuje vlaňajšia kúpa plátna Francisa Bacona, ktorým sa jeden z našej najdrahšej desiatky Damien Hirst potešil za 33 miliónov dolárov. V službách Jeffa Koonsa pracuje stodvadsať ľudí a Murakami, ktorý organizuje svoj vlastný veľtrh súčasného umenia, vlastní dva veľké ateliéry - v Tokiu aj v New Yorku. Podľa banky údajov z obchodu s umením Artprice index cien umelcov mladších ako päťdesiat rokov, za posledných osemnásť rokov stúpol o 250 percent.

Dokonca sa dá povedať, že v mnohých svetových galériách sa kupovalo systémom „čím mladší, tým drahší". Nebolo výnimkou, že umelec na svojej prvej newyorskej vernisáži predal obrazy za päťstotisíc dolárov. Prečo používame minulý čas? Prvé príznaky naznačujú, že svetová ekonomická kríza zasiahla aj svet umenia. Už v septembri na veľtrhu umenia v Šanghaji sa predávalo menej. A najmä tých umelcov, ktorí ešte nepodali dôkaz o svojej skutočnej kvalite. Pretože cena nemusí vždy znamenať kvalitu a skutočný talent. Nemožno povedať, že sa s krízou bude menej investovať do umenia. Naopak, časom preverené umenie je veľmi vyhľadávanou investíciou, istejšou ako akcie, zlato či nafta. Iste však na čas zamrzne nebotyčné vyhadzovanie peňazí do novátorských pokusov začiatočníkov či „uletencov".

Hoci náš trh s umením sa ani zďaleka nedá porovnávať s tým svetovým, aj u nás sa kríza prejavuje rovnako. Ak sa pozriete na stránku aukčnej spoločnosti SOGA (www.soga.sk), zistíte, že za slušné ceny sa kupujú len skutočne časom preverení umelci.

1. Jeff Koons

Narodil sa v roku 1955. Žije v New Yorku. Rekordná cena: 14,5 milióna eur.

Nedávno sa skončila jeho veľká výstava v priestoroch zámku vo Versailles pri Paríži. Pred jej otvorením proti nej protestovalo niekoľko desiatok odporcov. Podľa nich Koonsove lesklé ľúbivé gýče nepatria do nádherných barokových sál zámku Ľudovíta XIV. Skutočne Michael Jackson s opicou či anglický boby v objatí s medvedíkom alebo vysávače zaliate v plexiskle v budoári dvorných dám pôsobia trochu nepatrične, tvorcovia výstavy v tom však vidia spájanie starého s novým a tvrdia, že aj Ľudovít XIV. ako patrón umenia vždy hľadal niečo nové a zaujímavé. Možno by sa najviac potešil obrovskému, napoly hojdaciemu koníkovi a napoly dinosaurovi zloženom z 90-tisíc kvetov vo svojej záhrade. Koons ho tvoril tak, aby od septembra do decembra jeho „hračka" kvitla, a stále inak.

Diela Jeffa Koonsa vlastnia najvýznamnejší svetoví zberatelia. Jeho cenu však zdvihli do enormných výšav zberatelia z krajín bývalého východného bloku. Ukrajinský zbohatlík z plynu Viktor Pinčuk investoval za pár hodín na aukcii 33,5 milióna dolárov za dve diela Koonsa. Ten sa širokému publiku zviditeľnil v čase, keď bol ženatý s Ilonou Stallerovou, talianskou pornohviezdou Cicciolinou. Jeho séria Made in Heaven, skladajúca sa z obrazov, fotografií a sôch, zobrazovala Konnsa a Ilonu v rôznych drsných pornografických polohách a vzbudila veľa kontroverzií. Rozviedli sa v roku 1992.

Jeff Koons produkuje náročné objekty, preto ich nie je veľa a odborníci predpokladajú, že preto ľahšie odolá finančnej kríze.

2. Damien Hirst

Narodil sa v roku 1965. Žije v Londýne. Rekordná cena: 12,7 milióna eur.

Už dlho nemal výstavu v múzeu, jeho však zaujíma najmä to, aby draho predával. Čo sa mu zatiaľ darí. Jeho umenie pohybovať sa na trhu s umením sa mu veľmi osvedčilo napríklad v septembri, keď aukčná sieň Sotheby‘ s zorganizovala špeciálnu aukciu jeho diel. A výsledok? Za dva dni zisk 140 miliónov eur. Toľko sa doteraz nepodarilo žiadnemu žijúcemu umelcovi!

Počas štúdia umenia v Londýne, keď sa často opíjal a bral kokaín, pracoval v márnici, v čom možno vystopovať prapôvod jeho posadnutosti smrťou a sklonu pracovať s lebkami, kostrami či mŕtvymi zvieratami naloženými v nádržiach s formaldehydom. Práve také - žralok, polka kravy, teľa, zebra - zabrali pri rekordnej dražbe v Sotheby‘s. Hoci viaceré sú takmer kópiami jeho starších diel, čo podľa kritikov už prestáva byť umením a stáva sa čistým brandingom, stále sa dobre predávajú. A vďaka teórii, keď má sused rolls-roycea, musím ho mať aj ja, Hirst rozprávkovo bohatne. Je dnes najbohatším umelcom Británie.

Hirstovým najznámejším dielom je For the Love of God, ktoré sa v lete 2007 predalo údajne za 50 miliónov libier. Je to lebka z 18. storočia, prerobená do platiny, v ktorej je osadených 8601 diamantov. Len zuby v nej zostali pôvodné. Lebku kúpilo konzorcium, v ktorom je Hirst a jeho galéria White Cube.

Hirst je ženatý s Američankou Maiou Normanovou, s ktorou má troch synov.

3. Jean-Michel Basquiat

Zomrel ako 27-ročný v roku 1988. Rekordná cena: 9,6 milióna eur.

Veľký mýtus súčasnej tvorby. Vytvoril jedinečný štýl, zmiešaním art brut (umenie postihnutých) so street artom. Ale vrcholné ceny jeho diel sa týkajú iba dvoch rokov 1981 - 1982. Tak ako pri dielach predchádzajúcich dvoch autorov, aj pri Basquiatovi sa znalci nevedia zhodnúť, či ide o umenie, alebo o brak.

Jeho kolega o ňom nakrútil pôsobivý film, v ktorom sa dozvedáme, že jeho grafitové umenie nevznikalo na ulici preto, že by bol chudák a nemal kde hlavu skloniť, ale že stále utekal od rodičov - prisťahovalcov z Haiti a Portorika. Tí patrili do strednej vrstvy, ale on ich hodnoty nevyznával a rýchlo sa zžil so spôsobmi ulice. Bral drogy, venoval sa hip-hopu a grafity. Jeho sláva prišla náhle a závratne, rovnako ako sa skončila. Slávnym umelcom bol len sedem rokov. A svoju slávu nevedel uniesť. Čoraz viac bral drogy a upútaval skôr svojím šokujúcim životom ako tvorbou. Istý čas žil s Madonou, bol blízkym priateľom Andyho Warhola. Keď Basquiatovho kamaráta, s ktorým začínal na ulici pri grafity, na smrť dobili policajti, a umrel aj Warhol, Basquiat začal ešte viac podliehať depresiám, paranoji a závislosti. Aj kritici začali na jeho tvorbe vidieť viac povrchného ako jedinečného. V roku 1988 tvrdil, že na Haiti sa zo svojej závislosti dostal, v lete ho však našli predávkovaného heroínom.

Napriek pochybnostiam sa Basquiat stal prvým svetovo uznávaným umelcom čiernej pleti a jeho expresívne obrazy podobné detským kresbám visia v uznávaných galériách.

4. Takashi Murakami

Narodil sa v roku 1962. Žije v Tokiu a New Yorku. Rekordná cena: 8,7 milióna eur.

Tvorí umenie ako luxusný produkt. Je veľmi medializovaný. Neváhal dať svoje meno na luxusnú značku, len aby sa objavil na plagátoch. Súčasne však dokáže vytvoriť aj veľmi zaujímavé obrazy.

Takashi Murakami je človek masívneho marketingu. Stal sa známym využitím mango postavičiek z japonského komiksu vo svete veľkého umenia. V posledných rokoch sa jeho tvorba rozšírila po celých Spojených štátoch amerických i v Európe. Dostal sa do povedomia médií a vystavuje vo veľkých svetových galériách - naposledy v lete v ...

Odborníci ho prirovnávajú k Andymu Warholovi, ktorý preniesol veci konzumu na plátna. Takashi to však robí akosi naopak a „veľké" umenie prenáša na veci osobnej spotreby. Je známy svojimi návrhmi na limitované série tašiek Louis Vuitton za päťtisíc dolárov alebo na skateboardy Supreme. Robí videá, jeho diela môžeme vidieť aj na lacných vecičkách - tričkách, vypchatých myšiach, plyšových bábikách či plastových figúrkach naplnených žuvačkami za tri doláre. Netvorí však len konzum, ale aj pôsobivé sochy a maľby. Číta Billa Gatesa, aby sa poučil z jeho manažérskych typov a rád, čo sa mu evidentne darí, lebo patrí medzi najbohatších výtvarných umelcov sveta. Množstvom produkcie sa vraj vyrovná britskému kolegovi Damienovi Hirstovi.

5. Peter Doig

Narodil sa v roku 1959. Žije na Trinidade. Rekordná cena: 7,7 milióna eur.

Výborný maliar, ktorý má do 11. januára výstavu v Kunsthalle vo Frankfurte. Svoje diela väčšinou nepredáva za podobné sumy. Tá rekordná je výsledkom boja dvoch superzberateľov na jednej dražbe.

Tvorba Petera Doiga, striedavo označovaného za britského a kanadského umelca (narodil sa v Škótsku, vyrastal v Kanade), je z úplne iného súdka ako predchádzajúcich. Pri jeho olejomaľbách akoby sme sa vrátili do čias impresionistov. Svojimi krajinami v romanticko-magickom poňatí bol vlastne on tým, kto šiel proti prúdu. Galérie v 90. rokoch, keď prišiel so svojou tvorbou, vystavovali nové formy, rôzne experimenty, konceptuálne hľadanie, a on doniesol nádherné obrazy, ktoré by ste si radi zavesili doma.

Jeho talent si však vo svete rýchlo všimli, získal prestížne ceny, a úspešné výstavy v Tate Britain v Londýne, Centre Pompidou v Paríži, v Múzeu moderného umenia v New Yorku jeho schopnosti potvrdili. Len v minulom roku mal tri samostatné výstavy v centrách umenia, frankfurtská sa o pár dní končí. Označovali ich za udalosti sezóny a obrazy obdivovali návštevníci aj odborníci.

Jeho rozmerné krajiny majú síce klasické prvky, inšpiráciu však nehľadá v skutočnej prírode, ale z pohľadníc, záberov z filmov, obrázkov z časopisov, a najmä vlastných spomienok a predstáv. Odkedy sa presťahoval na Trinidad (2002), farby jeho obrazov zjasneli, odborníci čakajú, kam sa ďalej poberie. A milovníci umenia sa tešia, že môžu byť úspešné aj diela, na ktoré je radosť sa pozrieť.

6. Cai Guo-Giang